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　　展覽地點：捷克馬爾希采畫廊

　　主辦單位：捷克塔博爾博物館

　　承辦單位：捷克馬爾希采畫廊

　　協辦單位：當代國際抽象藝術研究中心

　　策 展 人：marie michaela Šechtlova瑪麗·謝和特洛娃

　　研討主持：Jan Hubi?ka洪薩博士—布拉格大學教授

　　藝術總監：Klíma Pavel帕維爾·克利馬

　　展覽統籌：Eva Hubickova伊娃·胡比奇科娃

　　“新抽象·中國風——汪京元抽象彩墨畫展暨作品研討會”將于5月10日至5月19日分別在捷克共和國布拉格大學和馬爾西采畫廊舉行，此次畫展將展出汪京元最新創作的抽象彩墨畫新作五十余幅。

　　此次展覽是三界空間抽象畫派創始人、中國新抽象藝術開路先鋒汪京元繼北京、東莞、青州、臨沂、蘇州等地巡展之后第一次受邀到歐洲捷克舉辦個人畫展。

　　源于西方的抽象繪畫藝術近30年來在中國有了一定的發展，但隨著時間的推移，人們看到更多的是模仿西方抽象藝術的語言和形式。于是，藝術界一些有識之士一直在呼喚抽象藝術要融合中國的本土文化，創建具有中國特色的抽象藝術。

　　汪京元潛心藝術40余年，苦修苦行，先后就讀中國美術學院中國畫系、湖北美術學院油畫本科、華中科技大學中文碩士、武漢大學數碼藝術碩士等中西文藝學科，又廣泛游歷三山五岳、新疆及內蒙草原，去年還專程到西藏高原采風。同時，對中西哲學多有研究，他不僅追尋科學的物質宇宙空間，還探尋宗教的精神靈魂空間。他曾經在北京宋莊、深圳布吉等地開設藝術工作室，但喧囂的都市難以凈心創作，最終選擇遠離鬧市。經過多年的艱苦探索和不懈努力，終于創造出了一種全新的抽象彩墨藝術。

　　這一全新抽象藝術的出現，顛覆了中國繪畫的傳統模式，突破了西方繪畫的材質局限。同時，他的抽象新彩墨又繼承和發揚了中國傳統繪畫的筆墨和西方油畫的情性色彩，畫面具有強烈的時代感和視覺沖擊力。這一全新的抽象彩墨藝術讓人耳目一新，它的出現重新燃起了人們對純藝術的精神渴望。一方面，他是中國第三代抽象繪畫的開創者;另一方面，他又推動國際抽象藝術邁向了一個新高度。

　　中國第三代抽象藝術的開路先鋒

　　中國第一代抽象繪畫的拓荒者吳大羽，1922年留學法國，1927年回國，曾任國立西湖藝術院西畫系主任，晚年所作繪畫多為抽象、半抽象之作。他嘗試在油畫抽象表現方面，融入中國寫的意味。他應該說是最早引入和實踐西方抽象藝術的中國畫家，其藝術影響了趙無極、朱德群等人。

　　中國第二代抽象繪畫的成就者趙無極、朱德群。趙無極，1935年入杭州藝術專科學校，師從林風眠。1948年赴法國留學并定居法國。自1954年起，他的繪畫轉入抽象，類似于甲骨文或鐘鼎文的抽象符號，充滿東方神秘的象征意味。之后，符號逐漸解散、消失，畫面為自由的筆觸和大片的顏色所代替。1959年后，他的作品進一步擺脫具像性、描寫性和情節性，更直率地表現精神和情感。趙無極的抽象藝術在于用西方油畫的材質表現東方文化的氣息。

　　朱德群1935年進入杭州國立藝專學習西畫，1955年定居巴黎。他在從具象過渡到抽象的短短數年間，很圓熟地擺脫具象的束縛，在畫面上構造出一個抽象的通透空間，朱德群的抽象藝術在于以西方油畫的材質表現東方藝術的抒情意味。

　　汪京元1989年入浙江美術學院學習中國書畫。其山水畫受黃賓虹、陸儼少、潘天壽等藝術家影響;2000年，汪京元又考入湖北美術學院學習油畫，油畫表現得益于郭正善教授。其后，開始關注和研究西方抽象藝術。他的抽象藝術與前兩代抽象藝術家有著顯著的不同，具體體現在以下兩個方面。

　　1、綜合材質的不一樣

　　一般創新型的畫家都有一個共同點，那就是首先從材料的革新入手。比如，美國的抽象畫大師波洛克，用油漆代替油畫顏料，創建滴流法;伊萬卡最喜歡的藝術家丹·庫倫的抽象作品則是使用口香糖創作的繪畫。

　　汪京元創作的中式彩墨抽象畫與西式抽象油畫在材質上有很大的不同。汪京元選用的繪畫介質是中國宣紙而不是畫布。顏料除選用世界品牌顏料外，還大膽嘗試自制顏料，他利用水果汁和蔬菜汁的自然色彩進行作畫，達到了非常奇幻的效果。

　　2、開放性思維的不一樣

　　汪京元對中西文化的包容性非常強，他既喜愛中國的道學，又喜愛來自印度的佛學和東方的神秘學;他尤其對西方的心理學和創造力理論進行了多年而深入的研究。所以，他的抽象彩墨藝術既有筆墨、又有色彩;既是中國的，又是世界的。但畫面顯現的氣息卻是東方藝術的中國風，其藝術價值至少體現在以下三個方面：

　　獨創性——如果將汪京元抽象彩墨作品放到美術史的縱向和當代藝術的橫向來鑒賞比較的話， 其藝術語言個性十分鮮明，風格非常獨特。對于中國傳統繪畫而言，其抽象彩墨是繼山水、花鳥、人物之后產生的一個新類別;比較西方抽象繪畫藝術來看，他的抽象彩墨又是純中國文化氣韻，而且是運用弗洛伊德的潛意識表現出的無意識畫面效果，這是對世界抽象藝術的一個新突破。

　　唯一性——他的畫，由于潑彩和線性的交織，加之宣紙獨特的滲透力和不同精神狀態下筆墨的不同變化，使他的每一幅畫都具有唯一性而不可復制。而且細究其畫面構成，也是一個不可想象的復雜創作過程。

　　學術高度——他的畫面看似單純，實則融入了及其深厚的文化內涵。儒學的社會理想、佛學的空靈禪境、道學的大象無形等等都在他的畫面中蘊含其間。汪京元的抽象彩墨藝術表現的是人道與天道的統一、物質空間和精神空間的統一、宏觀與微觀的統一，體現的是博大精深的“東方精神”。

　　世界第三代熱抽象繪畫的新高峰

　　如果從抽象表現主義奠基人俄羅斯的康定斯基 1910年創作的具有真正抽象意味的《即興第七號》算起，到1955年美國德·庫寧創作的世界最貴的天價抽象畫《交換》，應該說德·庫寧是開創熱抽象畫派的第一代大師;此后，美國抽象大師杰克遜·波洛克用油漆開辟了無意識滴流抽象畫派;而中國的汪京元則兼收中西文化和藝術之眾長，運用東方智慧開創了三界空間抽象畫派。其對世界抽象繪畫的貢獻，是在有意識狀態下，表現出了無意識的畫面效果。這一創造性繪畫成果的取得，翻開了中國乃至世界抽象藝術發展新的一頁，正如美國藝術評論家Kelly Brook所說：汪京元是繼美國抽象藝術大師德•庫寧、波洛克之后，來自中國的具有世界影響的抽象藝術大家。

　　對于世界繪畫來講這是一件非常了不起的突破。從此，源于西方的抽象繪畫真正開創了中國風，中國文化所承載和融合的東方精神將引領抽象繪畫藝術走向一個新的高度。